王禎寶 戀舊立新

第57屆「威尼斯國際藝術雙年展」將於5月舉行， 大會主題為「藝術永生」。今年代表澳門參展的藝術家，正是本地版畫界領頭人物、被列為亞洲最佳30名、本地最具影響力藝術家之一──王禎寶。而最特別是，王禎寶這次放下版畫，轉以立體雕塑和流動影像，創作出《盆栽如夢》系列作品，將向國際展示他這30年藝術歷程沉澱所得的澳門浮想。

王禎寶獲文化局澳門藝術博物館推委會推選參與「威尼斯藝術雙年展」，在去年年底至今年初，短時間內創作出17組作品。（李國星攝）

來到藝術博物館的版畫室，拜訪藝術家王禎寶，創作室內少不免會碎屑飛揚，只見他一絲不茍地把椅子掃拭乾淨才招呼來客。檯上放滿足足半個人身高的白色雕塑作品，原來他說自去年底獲推選至今，短時間內創作出眼前十多組作品，「作品來自一直以來儲藏的概念，它們有如一個Imaginary family，就是當你寂寞的時候，有些東西會走出來陪你玩。」他說到這次參展機會：「威尼斯雙年展作為世界上最重要的藝術舞臺，能夠得到推選，其實很榮幸。」事實上，他沉穩而孜孜不倦地走過逾30年的藝術教育之路，對澳門的藝術教育發展，有深遠影響。

山海經的想象

王禎寶介紹眼前這些「朋友」，如是說：「它們來自我對很多神話的迷戀和轉化，例如希臘神話，更強的印象是《山海經》。」據書描述，某個地方有「空心人」，但估計亦可能是指這個地方有很多山洞，於是他就將對「抬轎空心人」的想象，以雕塑藝術表現出來，視覺效果強烈。

《栽如夢》是《盆栽如夢》系列的主角，呈現藝術家夢想中的澳門印象。（相關機構圖片）

這系列作品有部分擁有人的面貌，來自希臘或中國古代神話，帶有一絲詭異感。

這次作品是一個Imaginaryfamily，他認為每個人內心都有些朋友，他們是屬於你自己的，但不屬於這個世界。

燈人代表富想象的古人，頭戴大三巴這個文化圖騰，但王禎寶不想讓人覺得作品含有太多哲理，只想觀者純粹地覺得有趣。

還有眼前一座只得半身的人像，頂著一個盆栽似的景物，上面有山有湖，還有一座線條利落的澳門旅遊塔，這可說是《盆栽如夢》系列作品的主角。「這個盆景，盛載著我的夢想。」澳門是他土生土長的地方，但城市的變化和繁囂，令他產生了這樣的想象。而他喜愛古物，盆栽則是中國古代文人的「遊戲」，呈現一個個人化的內心世界，反映了很深層的意象。「如果澳門給你重整，你會想怎樣？」原來到最後，沒了人沒了車，就是一個小山丘景，看起來山明水淨。

啟發自《山海經》的一組三件作品，在威尼斯展出時，抬轎的「空心人」會橫跨兩個空間，有貫通穿越的視覺效果。

推動版畫創作

王禎寶回澳後，投身版畫藝術及教育工作，一直在藝術路上探尋，他尊重傳統同時破舊立新，又革新傳統版畫技法。他現任澳門版畫研究中心會長，以及澳門版畫三年展統籌，為推動版畫藝術不遺餘力。此外，他所涉獵的藝術形式多樣，除了版畫，還有油畫、素描，甚至雕塑等。而他始終認為，任憑技術如何演變，藝術價值還是要回歸到「人」身上，表達個人所思所想。

為了能將作品順利運到威尼斯，王禎寶的作品採用了輕身的類近發泡膠物料，再加上塗層來結實及固定雕塑。

啟動本地藝術教育

談到30年來推動本地藝術教育，他感懷地說：「其實藝術不能教，藝術只能培養，可以教的只是技術。」80年代末，澳門中學仍未有藝術教育，他就成為澳門視覺藝術學院的籌辦者之一，設立「版畫系」並任教職，為澳門的近代藝術教育開鑿道路。至今，王禎寶桃李滿門，亦凝聚了志同道合的版畫藝術愛好者。他寄語，澳門在不斷著重舉辦展覽之餘，也應關注本地藝術家的創作支援，包括空間、器材和安排等，更能提高藝術質素。他認為：「藝術對社會的改變是非直接的，是一種社會回饋。」期待他這次耳目一新的作品，與威尼斯迸發出異域火花。

可以說藝術由生活而來，而王禎寶豐富的人生閱歷，在各地的土壤吸收養分，也令他的作品顯得更耐人尋味。他談及早期接觸藝術，在80年代澳門的中學畢業後，到香港尋找發展機會，在中文大學修讀藝術課程，當年像打開了一道藝術之門。後來遠赴東京，一邊打工維持生計，一邊兼讀設計、版畫、陶塑等課程。他在東京的生活刻苦，尤記得11月的冬天，在餐廳洗碗洗到雙手麻木無知覺。但最艱難的處境，卻得到人生啟發，磨鍊出毅力。

日本藝術老師的嚴格訓練，也深深地影響了他的創作，當時學生們要依尺寸交作品，一疊作品之中，只要裁剪不好，老師就一手抽出來扔出窗口，作品硬生生跌在操場上。所以王禎寶創作的一絲不茍，也是由此訓練而來。之後，他又到臺灣旅居半年，讀到大量藝術著作翻譯。直至80年代末，王禎寶帶著一身歷煉回澳，並展開他的創作、教學和寫作歷程。

澳門文化局自2007年開始參與威尼斯藝術雙年展，已參展了六屆，這裡是展覽場地之一。